Escultura de Gian Lorenzo Bernini – Beata Ludovica Albertoni¹, 1674 – Mármore Capela Altieri na igreja de San Francesco a Ripa, na região do Trastevere, Roma, Itália ¹ Essa é a última obra de Bernini. Ele a iniciou quando já tinha 71 anos de idade. [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Escultura de Alicia Martín Enormous Sculptures of Books Exploding Out of Buildings [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Esculturas “Harakiri”, de Seyo Cizmic [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Escultura de Anish Kapoor TALL TREE & THE EYE 2009 Royal academy – Londdres TALL TREE & THE EYE 2009 Royal academy – Londdres. [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Clique sobre a imagem para ampliá-la. Autor não identificado [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Escultura de Shmael Randall Weeks We are stronger in the places that we have been brokenk, Hemingway [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Escultura Very hungry god 2006 de Subodh Gupta¹ ¹Subodh Gupta – artista indiano Nasceu em Khagaul, Bihar, em 1964. Realizou o seu curso de Pintura na Universidade de Arte de Patna (1983-88). Subodh Gupta, a partir da pequena cidade de Bihar, veio a tornar-se um artista de renome mundial. Treinado como pintor, foi arrastado para a performance, video, fotografia e escultura. Apoiado numa bateria de conhecimentos profissionais ele mistura/ instala grandes corpos de objectos já feitos que muitas vezes mostra justapostos contra ou ao longo de grandes pinturas. O seu humor muitas vezes irónico mostra influências das suas experiências de migração, desenraizamento e viagem. Gupta emprega, liberalmente, clichés sobre a classe média indiana. in www.bodhiart.in/artists/artists_subodh_gupta.html [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Escultura de Richard Tuttle [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Arte – Escultura Pierre Matter Série: Mitologia – Bronze Cobre, alumínio, bronze, borracha e materias diversos, formam o discurso estético nas estranhas esculturas de Pierre Matter. Essa combinação insólita, as vezes parece sucata, constrói figuras de aspectos biomórficas, que aliam uma sensação dinâmica de movimentos. Lembram a arquitetura gótica, com desenho retrô, e muito aparentadas com o movimento steampunk. As obras, para alguns críticos, parecem saídas dos romances de Júlio Verne. O artistas salienta que “as obras são reflexo da condição de viver numa época de fusão entre a Natureza e a Tecnologia. “Mesmo as vacas não são mais do que máquinas de produzir leite”, afirma. Pierre Matter busca, em sua concepção, um elo entre o imaginário e o onírico, para remeter a seres mitológicos. O paradoxo, ressalta o artista, é que tais seres simultaneamente sugerem um poder outorgado pela tecnologia e, contudo, parecem que a qualquer momento podem desmoronar. [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]
Textile, trabalho da artista Sul Coreana Jean Shin aborda a interferência da informática no cotidiano. Considerado o maior teclado do mundo o trabalho teve início em 2006. A artista discute a substituição dos prazeres substituição de prazeres e emoções orgânicas, em detrimento de puras sensações artificiais virtuais. A monumental escultura é interativa e possui 22.528 teclas não funcionais e cerca de 192 utilizáveis e configuráveis através de software. As teclas que formam o Textile ficam coladas num pano e encontram-se dispostas de uma forma que transcreve exatamente os emails trocados sobre a criação da escultura, entre a Artista e o Fabric workshop and Museum que também colaborou com o projeto. Todas as teclas usadas na obra são de teclados reciclados e considerados obsoletos. [ad#Retangulo – Anuncios – Duplo]